Marvel's Golden Age: Czy lata 80. były najlepsze?

Lata siedemdziesiąte było transformacyjną dekadą dla Marvel Comics, naznaczoną znaczącymi wstrząsami, ale wprowadzającą także kultowe postacie i historie, takie jak „The Night Gwen Stacy Died” i spotkanie Doktora Strange z Bogiem. Jednak to lata 80. naprawdę świeciły jako złoty wiek dla Marvela, a legendarni twórcy dostarczają przełomowe biegi na swoich flagowych tytułach. Przełomowa praca Franka Millera na Daredevila, wpływowy wpływ Johna Byrne'a na Fantastycznej Czwórce, wkład Davida Micheliniego do Iron Mana, a szczyt X-Men Saga Chrisa Claremonta, wraz z niesamowitym Spider-Mana Rogera Sterna, a Thor Walta Simonsona, zdefiniowali tę epokę. Ci twórcy i ich historie mają kluczowe znaczenie dla zrozumienia trwałego spuścizny tych postaci w dzisiejszych czasach.

Rozważając całą historię Wszechświata Marvela, lat 80. wyróżnia się jako potencjalnie prawdziwy złoty wiek firmy. W tej siódmej części naszej serii na temat niezbędnych problemów Marvela zagłębiamy się w ten niezwykły okres.

Bardziej niezbędny cud

• 1961-1963: Narodziny wszechświata
• 1964-1965: Sentinels się rodzą, a cap dethaws
• 1966-1969: Jak Galactus zmienił Marvel na zawsze
• 1970-1973: Noc Gwen Stacy zmarła
• 1974-1976: Punisher rozpoczyna swoją wojnę z przestępczością
• 1977-1979: Gwiezdne wojny ratuje Marvela przed bankructwem
• The Dark Phoenix Saga i inne historie X-Men

Definiujący bieg Chrisa Claremonta na X-Men, który rozpoczął się w 1975 roku, osiągnął swój Zenith na początku lat 80. z trzema wyróżniającymi się historiami. Saga Dark Phoenix, obejmująca X-Men #129-137, jest prawdopodobnie najsłynniejszą historią X-Men w historii. Kronika transformacji Jeana Greya w Dark Phoenix, kosmiczną istotę, która ją zepsuła, zwracając ją przeciwko kolegom z drużyny. Ta epicka, współautorowa i penciled przez Johna Byrne'a, wprowadziła kluczowe postacie, takie jak Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost i Dazzler. Ostateczna ofiara Jeana Graya pozostaje jednym z najbardziej przejmujących momentów w tradycji X-Men, pomimo jej późniejszych powrotów. Saga została dostosowywana wiele razy, ale fani często czują, że filmy, takie jak X-Men: The Last Stand and Dark Phoenix, nie pozbawione jego esencji. Jednak animowane seriale takie jak X-Men: The Animated Series oraz Wolverine i X-Men oferowały bardziej wierne interpretacje.

Po ścisłych dniach przyszłej przeszłości w X-Men #141-142 wprowadził dystopijną przyszłość rządzoną przez roboty Sentinel, a Kitty Pryde wróciła w czasie, aby uniknąć katastrofalnego wydarzenia. Ta historia, która również przywróciła Sentinels w centrum uwagi, została ponownie odwiedzona w różnych formach, w tym w filmie X-Men 2014: Days of Future Past oraz The Animated Series Wolverine i The X-Men.

Ostatnią atrakcją z tej epoki jest X-Men #150, w którym konfrontacja z Magneto prawie skutkuje śmiercią Kitty Pryde, co doprowadziło do objawienia Holocaust Holocaust Holdstory. Ten kluczowy moment zmienił postać Magneto, przygotowując scenę dla jego złożonej ewolucji moralnej.

Pierwsze występy Rogue, She-Hulk i The New Mutants

W latach 80. wprowadzono także wprowadzenie znaczących postaci, w tym znaczących bohaterów. Rogue, ulubiony przez fanów członek X-Men, początkowo zadebiutował jako złoczyńca w Avengers Annual #10. W ramach Bractwa Mystique'a złych mutantów Rogue wyczerpała Carol Danvers (pani Marvel) o jej mocy, dramatycznie zmieniając trajektorie obu postaci. Ten problem dotyczył także traumatycznych doświadczeń Carol z Marcusem Immortusem, fabułą, która została krytycznie przyjęta, ale pozostaje kluczowym momentem w historii Marvela.

She-Hulk, współtworzona przez Stana Lee, po raz pierwszy pojawiła się w Savage She-Hulk #1. Jennifer Walters, kuzynka Bruce'a Bannera, zyskała swoje moce poprzez ratującą życie transfuzję krwi. Chociaż jej początkowa seria mogła nie być krytycznym sukcesem, późniejsze zaangażowanie She-Hulk w Avengers i Fantastic Four umocniły jej status ukochanej postaci. Tatiana Maslany później przedstawiła She-Hulk w swojej serii MCU.

Nowe mutanty, pierwszy spin-off Marvela X-Men, zadebiutowali w Marvel Graphic Novel #4 przed uruchomieniem własnej serii. Ta drużyna młodych mutantów obejmowała Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane i Dani Moonstar (Mirage), a Illyana Rasputina (Magik) dołączyła później. Ich historie miały trwały wpływ, z elementami zawartymi w filmie The New Mutants w 2020 roku.

Kultowe historie Daredevil, Iron Man i Captain America

Daredevil #168 oznaczał początek transformacyjnego przebiegu Franka Millera w serii, wprowadzając Elektry i redefiniując świat Daredevila z szorstkim realizmem i elementami kryminalistów. Prace Millera z #168-191, w tym wprowadzenie kluczowych postaci, takich jak Kingpin and Stick, oraz kluczowe wydarzenia, takie jak śmierć i zmartwychwstanie Elektry, zainspirowały zarówno film z 2003 roku, jak i serię Netflix z 2015 roku, z nadchodzącym programem MCU Daredevil: Born kontynuując tę ​​spuściznę.

David Michelinie i fabuła Doomquest Boba Laytona w Iron Man #149-150 po raz pierwszy widzieli Iron Man do Doktora Dooma, co spowodowało przygodę z legendą Arthurian. Ten łuk nie tylko ustanowił zagładę jako znaczącego przeciwnika w Galerii Łotrów Iron Mana, ale także przygotował grunt pod przyszłą współpracę między Doom a Morganem Le Fay.

Roger Stern i John Byrne's Run on Captain America obejmował porywającą opowieść w #253-254, w której Cap walczył z nazistowską krwią barona wampirów. Ta ciemniejsza narracja pokazała gwiezdne dzieła sztuki i porywający wniosek.

Moon Knight staje się bohaterem, a Marvel pomaga stworzyć mitologię GI Joe

Moon Knight #1 oznaczył przejście postaci z antagonisty na bohatera, rozwinął swoją historię i przedstawiając alternatywne tożsamość, Steven Grant i Jake Lockley. Ten fundamentalny problem nadał ton wszystkim późniejszym opowieściom Knight Moon.

Zaangażowanie Marvela w GI Joe rozpoczęło się od GI Joe #1, tworząc kultowe postacie i historie, które zdefiniowały serię. Prace Larry'ego Hamy nad serią nie tylko sprawiły, że jest to jeden z najlepszych tytułów Marvela w połowie lat osiemdziesiątych, ale także bardzo podobał się czytelnikom ze względu na zrównoważone przedstawienie postaci.

Lata 80. były rzeczywiście kluczową dekadą dla Marvel Comics, charakteryzującej się przełomową kreatywnością oraz wprowadzeniem postaci i opowiadań, które nadal rezonują z fanami.