现代金属中的厄运战斗回声

毁灭战士的持久遗产与金属音乐的发展密不可分。该系列的标志性图像和配乐，从原始的刺耳金属影响到 doom Eternal 的现代金属核，反映了这种类型的自身转换。

1993年的 Doom 原声带受到潘特拉（Pantera)和爱丽丝（Alice)等乐队的严重影响，建立了一个驾驶，侵略性音乐的模板。 Metallica和Althrax的Thrash金属影响也很明显，这反映了游戏快节奏的内脏游戏玩法。鲍比·普林斯（Bobby Prince)的比分仍然是永恒的经典，完美地补充了游戏的标志性枪战。

厄运：黑暗时代 - 游戏屏幕截图

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Doom 3'（2004)向生存恐怖转移，需要采取不同的声音方法。尽管最初考虑了Trent Reznor的参与，但Chris Vrenna和Clint Walsh最终以其复杂的时间标志和大气的音景使人联想到了一种让人联想起工具的配乐。这标志着该系列以前的高辛烷风格的背景，这反映了游戏的速度较慢，更加故意的节奏。

2016年 Doom 重新启动，胜利回归了该系列赛的根源，米克·戈登（Mick Gordon)的开创性Djent影响得分完美地捕捉了游戏的疯狂能量。配乐对低音和白噪声的创新使用创造了内在的聆听体验。

• Doom Eternal*（2020年)也以戈登的作品为特色（尽管有一些生产复杂性)，进一步拥抱了金属核，反映了2010年代末和2020年代初期的流行趋势。配乐的较重元素与更多的实验部分保持平衡，从而反映了游戏的添加平台和拼图元素。

虽然 Doom Eternal 受到高度重视，但许多人更喜欢2016 Doom 原声带的原始强度。这种偏好反映了对某些金属乐队早期作品的原始声音的欣赏，与他们更晚的版本相比。

厄运：黑暗时代提出了一个引人入胜的新章节。早期的预览表明，配乐反映了经典和现代金属的影响，反映了游戏的经典 doom 战斗与新机械师的融合。 黑暗时代 的速度较慢，需要一个配乐，可以在粉碎沉重和更敏捷的时刻之间转移，从而从敲门的乐队中汲取灵感，并呼应了原始 doom 的thrash金属。

游戏的融合和神话生物的结合反映了 Doom 系列和现代金属的更广泛的实验趋势。这种演变反映了流派对从电子和嘻哈音乐到其他样式的各种影响的拥抱。结果是 Doom 配乐的有希望的演变，有可能创建新的金属经典。激烈的战斗和合适的配乐的结合有望为 Doom 和金属迷们都带来激动人心的体验。